טור KC: גבינה אדומה גדולה

פוסט זה מוגש תחת:

דגשי דף הבית, מדגישים,
ראיונות וטורים

KC קרלסון. אמנות מאת קית ‘ווילסון.

מאת KC קרלסון

לאחרונה לא דיברתי על קומיקס חדש, ובעיקר לא על שום פרויקטים של DC הנוכחיים, כי לא נהנתי מהרבים, וגדלתי על ההדבורה הישנה “אם אין לך משהו נהדר לומר … “טוב, אתה יודע את השאר.

ליגת הצדק מספר 0

סוף סוף מצאתי DC משהו שאני ממש נהנה ממנו. זה שזאם החדש! סדרה של ג’וף ג’ונס וגארי פרנק שכרגע היא תכונה הגיבוי בליגת הצדק. אני מאמין שזה בערך הפעם 537 שהסדרה הזו קמה לתחייה (לתת או לקחת) בהתחשב בכך שההצלחה שלה בגיל הזהב כסדרת גיבורי העל הכי גחמנית אי פעם. למעשה, זו סדרת הקפטן מארוול החדשה, אבל DC לא יכולה לסמן את השם הזה (מסיבות ניכרות), אז אנחנו תקועים לקרוא לזה שזאם!. זה גם הקוסם הזקן החזאי שמעניק לבילי בטסון הצעיר את כוחותיו להפליא על ידי משיכת ביונסה ואומר לבילי “לומר את שמי”. וזו גם מילת הקסם שהופכת את בילי המתבגר לקברניט המבוגר פיזית WhatshisName (לא את שמו האמיתי), ומעניקה לו המון מעצמות – אולי אפילו הרבה יותר מסופרמן.

העבר משפיע על העתיד

תור הזהב קפטן מארוול מקפטן מארוול הרפתקאות מס ’18

קריאת הרפתקאות תור הזהב המקוריות של משפחת קפטן מארוול (היו מיליארדים כאלה! – כולל בעלי חיים מדברים) לא הייתה דומה לקריאת אגדות במשך 36 שעות ברציפות, תוך שהיא אכלת במקביל סוכריות כותנה בלתי מוגבלות. זה לא בדיוק מוטל, מכיוון שהסדרה המקורית היא עדיין אחת מסדרות גיבורי העל האהובות ביותר בכל הזמנים.

זה היה גם אחד הפופולריים והכי נמכרים ביותר בעידן שלו, ולעתים קרובות מכר את סדרת הסופרמן הנוער (אך קרוב). למעשה, האופן בו DC בחרה להתמודד עם אותה תחרות מסוימת הייתה להוציא פוסט לבית המשפט בגין הפרת זכויות יוצרים. זה בסופו של דבר לבש את פאווט עד כדי כך שיקוש התיק היה זול יותר מאשר לפרסם בפועל את ספרי הקומיקס. למרבה האירוניה, לאחר שהקפטן מארוול נעלם, ספרי הסופרמן תחת העורך Morty Weisinger (במיוחד תארים ספין-אוף בכיכובם של ג’ימי אולסן ולויס ליין) היו אפילו הרבה יותר מטופשים ממה שהיה קפטן מארוול אי פעם.

קפטן מארוול קלאסי יותר ממשפחת מארוול מספר 85.

רבים מסיפורי קפטן מארוול צוירו על ידי אמן בשם C.C. בק, שבחר לצייר סגנון גחמני הרבה יותר בהשוואה לסגנון הרבה יותר הגיוני המשמש לסדרות קומיקס אחרות של גיבורי העל. זו הייתה בחירה טובה, שכן הרבה מהתסריטים של קפטן מארוול (רבים מאת אוטו בינדר) קראו לגחמני בבסיסם. כדוגמה, במקום כינוי מעורר השראה כמו “איש הפלדה”, CAP זוהה “הגבינה האדומה הגדולה”.

לאחר שפרש מלהצייר באופן פעיל קומיקס, בק התחיל לכתוב עליהם, בעיקר בטור בכתב העת הקומיקס שנקרא “הקורמגודון הקרום”. לעתים קרובות הוא התמודד עם מה שהוא חש שהוא חוסר הווידיות של סגנונות אמנות הגיוניים יותר ויותר לסדרות גיבורי העל. אחד היעדים הקבועים שלו היה השימוש של DC באמנים הרבה יותר הגיוניים בסדרת קפטן מארוול שלאחר מכן (אחרי שבק עזב את סדרת השזאם המקורית! התחייה על תזמון חששות).

Shazam! מס ‘1

זה הותיר את DC עם בעיה ענקית. קפטן מארוול, כפי שהוגש במקור בעיקר לילדים, לא היה מתורגם היטב לאחר שחלף הזמן הפך את שוק קומיקס למקום עבור מעריצי קומיקס ותיקים, שרצו לראות שיעור מגביר בסיפורי הקומיקס שלהם, אמנות ו תווים. בהתחשב בכך שהגבינה האדומה הגדולה הייתה כל כך מזוהה עם מראה מצויר הרבה יותר ויחס גחמני, תרגם אותו לתקופה המודרנית הפך להצעה קשה, במיוחד בהתחשב בכך ש- DC כבר מרוויחה כסף על הדפסים מחדש של הסיפורים המקוריים, שהיו כל כך הרבה זמן בחוץ להדפיס שדור חדש לגמרי של קוראים פשוט פגש את הדמויות האלה לראשונה.

דברו על המשרות שלך חסרי תודה. איכשהו כל שזאם חדש! הסדרה הייתה צריכה לחצאית את הקו הדק בין גחמות נוסטלגיות לבין סיפורי סיפורים מודרניים וחדישים. הרבה יוצרים מוכשרים מאוד ניסו – ונכשלו. כמה מאמצים אפילו לא עברו את הבמה המקדימה.

האורדסטר להצלה

כוח שזאם! GN

ככל הנראה הקרוב ביותר לשילוב של שני המטרות השונות להפליא לתחייה היה ג’רי אורדווי משנת 1994 הכוח של שזאם! סדרות רומן גרפי ומעקב (48 גיליונות בתוספת שנתי). אורדרווי כתב ושיבו את הרומן הגרפי, אך כשהסדרה החלה, פיטר קראוזה ומייק מנלי היו האמנים הראשוניים. אורדרווי המשיכה לכתוב כמו גם לספק כיסויים מצוירים ואמנות פנים מדי פעם. גם הרומן הגרפי וגם הסדרות השיגו איזון טוב בין נוסטלגיה לקלילות הסדרה המקורית לבין סיפורי סיפורים מתוחכמים מודרניים, אך מכירות הסדרה ירדו בהתמדה, מכיוון שמעריצי הקומיקס של התקופה נמשכו להרבה יותר מאטר אפל יותרial. הסדרה הסתיימה בשנת 1999.

אחד הקשיים בהצגת קפטן מארוול מגיע כאשר הוא וקוהורטיו נחשבים לחלק מה- DCU. במקור, היה לו יקום משלו, שם התערובת שלו של לבנות מיושנת וכוח מופרז תפקדה בפני עצמה. בעולם שמאוכלס בכל מיני גיבורי על אחרים, הרבה יותר קשה לספר את סיפוריו מבלי להיתקל בעימותים של טון ואישיות. בכוח של שזאם!, הבעיה הזו טופלה על ידי קביעתו בפאוק סיטי, שהייתה לה תחושה “מחוץ לזמן” והטכניקה של שנות החמישים, אם כי טכניקה זו הושלמה על פני ריצת הסדרה.

שזאם!: חברת המפלצת של הרוע

הרבה יותר מאוחר, בשנת 2007, מעצב העצמות ג’ף סמית ‘ניסה את ההתחלה המיוחדת שלו על הנכס בשזאם!: חברת המפלצת של הרוע. במקור שפורסם כמיניסטריות של ארבעה חלקים, הוא ידוע כעת יותר כרומן גרפי. סמית ‘התמודד עם בעיית הניגודיות של היקום על ידי יצירת סיפור שללא ספק אינו מתרחש בהמשכיות DC מתמשכת.

מרי מארוול הרעה מספירה לאחור מס ’47.

הקפטן מארוול שהופיע באותה תקופה בהמשכיות DC היה ככל הנראה תקופה גרועה יותר, מכיוון שקאפ המשיכה להקפיץ מאירוע לאירוע ללא הרבה חריזה או סיבה. אחד האויבים של קאפ, אדם שחור, קיבל הרבה יותר משחק ב- DCU מאשר CAP, כנראה בגלל שהמעריצים חשבו שהוא הרבה יותר “רע” מהדמות המקורית. כשמרי מארוול הפכה את הרוע הטהור בספירה לאחור, הרבה מעריצים חשבו שמשהו רקוב בפאקט סיטי ונטש את הדמויות המשפחתיות של מארוול לתמיד.

התחלה חדשה

הסדרה החדשה של ג’ונס/פרנק סוחפת את כל זה משם, באחד מ -52 ההחלפות הבודדות שלאחר החדשות שנראות כמו מהלך חיובי. לא שהכל אפרסקים ושמנת. הדברים נראים די עגומים עבור בילי באטסון, נער מתוק לכאורה שממשיך להתקפץ ממערכת אחת של הורי אומנה לאחר. יש סיבה טובה לכך, וכזו שמבדילה את הסיפור בצורה מאוד דרמטית מכל שזאם קודם! סִדרָה. לצערי זה גם מקשה על הסדרה לדבר עליה מבלי למסור יותר מדי.

ג’ונס לוקח את זמנו להגיע לעניין. עד כה היו שישה פרקי גיבוי של הסדרה (ליגת הצדק מספר 7,8-11, 14) בתוספת סיפור בעל גיליון מלא בליגת הצדק מספר 0. בילי פוגש עכשיו את הקוסם ומקבל את סמכויותיו (בגיליון מספר 0 באורך מלא, שיצא אחרי JL #12.) גם ד”ר סיבנה וגם אדם השחור הוצגו עם מוטיבציות וכוננים חדשים לגמרי. גם מרי וגם פרדי הם חלק ממשפחת האומנה החדשה של בילי, כמו גם שלושה ילדים נוספים: פדרו – שאיננו מכירים עדיין טוב, יוג’ין – חנון ודארלה – ילדה צעירה ואנרגטית מאוד. נראה כי למרי יש אישיות דומה למרי הזקנה, אם כי הרבה יותר שומרת מצוות. יש לה ארנב לחיות מחמד בשם הופי. פרדי הוא כיום בלונדיני ואמן הונאה, אך עדיין נכה. אחרי שבילי הופך לגיבור המבוגרים שנקרא כל כך, פרדי הוא הראשון לגלות (כי בילי אומר לו). לבילי יש גם מערכת יחסים מסתורית עם נמר בגן החיות המקומי בפילדלפיה, אותו הוא מכנה טווני.

האמנות של גארי פרנק היא הטובה ביותר עבור הדמויות האלה ומחמיאה מאוד לתסריטים של ג’ונס. פרנק מצטיין בציור אנשים וביטויים (כולל שפת גוף) שגורם לדמויות של ג’ונס להתעורר. הוא גם היה מיומן מאוד בשמירה על דמותו המסתורית של קפטן מארוול ללא שם, ויצרה עבורו תחפושת חדשה הכוללת שכמייה עם ברדס, ובכל זאת שומרת על המון אלמנטים קלאסיים.

לאחר סיבוב ארוך במארוול, פרנק הפך בלעדי ב- DC, ועבד על כמה פרויקטים של סופרמן. הוא הצטיין בסופרמן: מוצא סודי, כמו גם באטמן האחרון: Earth One. אני חושב שזאם! יכול להיות עיסוק נוסף המגדיר את העבודה בתהליך.

לעת עתה, שזאם! נותר תכונת הגיבוי בליגת הצדק, הנמכרת ביותר של DC. מה שמצביע על כך שכבר יש לו הרבה גלגלי עיניים בכל פרק. ברור שקו העלילה ייאסף בסופו של דבר, וזה יהיה חובה לכל מדף ספרים.

________________________________

KC Carlson: תוהה אם גומר פייל היה הגרסה המופעלת-על של ג’ים נבורס. אם אתה לא מקבל את הבדיחה הזו – כן, אני זקן.

עטיפות קומיקס קלאסיות ממסד הנתונים של Grand Comics.